entrevista por María Elvira Ardila. Curadora Museo de Arte Moderno de Bogotá.

Tú dices que la fuente de tu trabajo es pública, ¿puedes ahondar en este concepto?

Selecciono materiales con su estética que están a disposición en espacios y canales abiertos. Los empleo para recrear supuestos culturales aceptados que circulan en medios comunes.

A veces somos tratados como hombre masa, objetivo de estrategias e intereses de consumo popular.

¿No crees que exista una ambigüedad en el sentido en que determinas el carácter de tu trabajo?

Creo que es la fuente la que me determina para manipularla ya que siempre ha estado en el entorno, se me presenta frecuentemente, el material casi me dice que hacer con él.

Háblame del ejercicio de apropiación, transformación y reinterpretación de los objetos hallados.

Es un ejercicio de apropiación, que a manera Povera se construye con vestigios de estética comercial Pop. Recreando supuestos Culturales. Genero Obras que a manera de bestiario fantástico encarnan en dichos residuos de gusto y hábitos de mi especie. Son visiones bizarras de un mundo donde naturaleza y artificio conviven. Arte, sociedad, hombre y naturaleza.

Este proyecto inicio en Colombia donde construí engendros híbridos a partir de personajes de tv, obras precolombinas y obras de arte contemporáneo de mi país, luego pasó por México y a otos lugares en latinoamérica, recogiendo o más bien rescatando de la “basura” lo necesario para hacer los que son reinterpretación de hallazgos de la arqueología propia de cada lugar. Entre otros por ejemplo, con la botella de Jumex recreé una pieza de cerámica Azteca Zapoteca, que es un recipiente con patas animalizadas. También con las cajas tetrapack de los jugos y leches del lugar hice una versión de una pirámide templo en Tenochtitlán y con latas de bebidas una versión de las tres pirámides principales en Teotihuacán.

Al trabajar con etiquetas de marcas reconocidas pretendes realizar una reflexión y una crítica alrededor del consumo y de los objetos basura?

En realidad selecciono por propiedades materiales y gráficas los que sean más perdurables, estos resultan ser de plástico sintético o metal, con impresiones de buena calidad. Hacen parte de un marketing establecido, propio de empresas de gran mercado, muchas veces transnacional.

En el ejercicio de encontrar material, el que se encuentra recurrente mente inserto en el paisaje natural o urbano es vestigio de las marcas que la gente más consume.

Más que critica es una ilustración del fenómeno.

El acto de seleccionar objetos en las calles o en el campo, cosas que te atraen es un acto completamente íntimo, pues no toda la basura te interesa. Cuando la seleccionas ¿que buscas, que te atrae de esta?

Además de las propiedades que me permiten hacer obra, su condición fuera de sitio, su cualidad de ser testimonio y manifestación física y grafica de una época y sociedad.

…Luis Saray, por su parte, se interna en un tema de largo arraigo en el arte colombiano, el paisaje, pero a diferencia de los fotógrafos que han enfocado sus cámaras en panoramas y parajes, Saray conecta su cámara digital a una consola de videojuegos dando como resultado paisajes posibles pero virtuales, ficticios, que no documentan la naturaleza sino más bien la imaginación humana. Su obra es, por consiguiente, producto de la conjunción de dos medios mecánicos de producción de imágenes, y contrario a la idea establecida acerca de la fotografía, subraya la posibilidad de irrealidad en el medio fotográfico. Saray expone sus imágenes a la manera de papel de colgadura proveyendo a los muros una profundidad no solo ilusoria (como la de la pintura o la fotografía testimonial) sino virtual, creada por medios informáticos aunque produzca la impresión de autenticidad.

Eduardo Serrano
Curador independiente
II bienal ASAB prácticas fotográficas